Музыканты 60-х их старые и новые альбомы - [82] :: Музыка и Кино

Wishbone Ash - Wishbone Four (1973)

Year: 11 May 1973 (CD 1991)
Label: MCA Records (Europe), MCAD-10350
Style: Art Rock, Progressive Rock, Rock
Country: Torquay, Devon, England
Time: 43:37
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 245 Mb

Диск записан по технологии AAD (Analog Analog Digital) в 1991 году. То есть минимум цифры.
Если я буду утверждать, что Wishbone Ash - недооценённая группа, то буду и прав и неправ. Для специалистов и коллег по ремеслу весомость этого талантливого квартета в музыкальном рок-пространстве уже в первой половине 70-ых годов не подвергалась сомнениям. По многим критериям музыканты WA не уступали лидерам британского хард-рока. И в индивидуальном исполнительском мастерстве были по меньшей мере не хуже, чем те же звёзды, чьи выцветшие от времени постеры до сих пор, как забытые иконы, болтаются на стенах жилищ некоторых маргинальных престарелых почитателей Led Zeppelin, Black Sabbath или Deep Purple. А уж изобретательность в композиционном плане и умение, а главное - неуёмное желание тратить многие часы своей молодости в четырёх стенах студий, у этих парней было, пожалуй, и повыше. Трудоголиками они были, как мало кто.
Вот чего недоставало WA, так это впечатляющих сценических шоу и яркого брутального фронтмена. А ещё эта скромная группа в заочном соперничестве всё с теми же лидерами из великой четвёрки (приплюсую сюда ещё и Uriah Heep) проигрывала в том, что не было в её рядах по-настоящему сильных вокалистов. Эту свою очевидную слабость музыканты WA старательно скрывали за удобными для вокала Мартина Тёрнера, и в то же время эффектными гармониями и искусными вокальными раскладами на два, и даже три голоса. И ещё один, быть может, самый существенный фактор. При всех несомненных достоинствах программ альбомов WA в целом, у них никогда не было убойных хитов, а стало быть и хотя бы какой-то ротации на радио, столь важной необходимости регулярно напоминать о себе массовому слушателю. Разумеется, музыковеды и немногочисленные эстеты отслеживали творчество WA, а вот фанатичного поклонения у группы не было никогда.
Но одна значимая особенность у этой группы всё же имелась. Это наличие в её составе двух равнозначных лидер-гитаристов, зачастую исполнявших изящные сольные партии (что важно - разные!) параллельно, но при этом слаженно и гармонично. Причём, гитаристов если и не виртуозов, то уж точно несомненных мастеров своего дела. Случай по тем временам почти уникальный.
Альбом "Wishbone Four" демонстрирует это в полной мере. Хотя и не сразу с места в карьер, сделаю оговорку. Но как принято считать в среде завсегдатаев ипподромов, только плохая лошадь начинает с галопа. После умеренного старта ("So Many Things To Say") и сдержанного, но уже узнаваемой для знатоков музыки WA композиции "Ballad Of The Beacon", с "фирменным", так называемым, кентерберийским звучанием (у нас его, благодаря альбому "Argus", принято почему-то называть средневековым), группа разряжается редкостным для своего репертуара рок-н-роллом "No Easy Road". С секцией духовых и акустическими клавишными. Едва ли не единственный подобного рода номер у команды с почти полувековым стажем.
И, вот оно! "Everybody Needs A Friend" - роскошная элегия с мягкими завораживающими гитарными переборами и органично вплетёнными в мелодическую ткань клавишными, с вкрадчивым вокалом Мартина Тёрнера, наполненного лёгкой меланхолией, и пленительной гитарной партией Теда Тёрнера. Идеальный образец, демонстрирующий лучшие качества группы в целом и каждого её музыканта в отдельности.
Увы, но этот альбом станет последним для Теда Тёрнера в том составе WA. По одной из версий он покинул группу из-за неприемлемых по его мнению контрактных условий со стороны компании MCA Records. Через пятнадцать лет он ненадолго вернётся в группу, чтобы затем исчезнуть навсегда. Кстати говоря, эту пластинку музыканты готовили без своего продюсера Дерека Лоуренса, чтобы "избавить себя от его консервативного влияния", так они это объясняли.
В завершении отмечу ещё одну композицию. "Sorrel" ("Гнедая лошадь" или просто "Гнедой") - это своего рода прощальный гимн с ярко выраженными "средневековыми", если угодно, мотивами в исполнении покидающего группу Теда, гитариста от бога. Никогда впредь WA ничего похожего уже не сыграют. К сожалению.
(darkside.ru/album/45861/?ysclid=m3ka504fg4451543292) Обзор от 11 фев 2019

01. So Many Things To Say (05:06)
02. Ballad Of The Beacon (05:04)
03. No Easy Road (03:47)
04. Everybody Needs A Friend (08:24)
05. Doctor (05:53)
06. Sorrel (05:03)
07. Sing Out The Song (04:24)
08. Rock 'n Roll Widow (05:51)

TurboBit
FikPer
FilesPayout

All my files:
TurboBit
FikPer
DailyUploads
FilesPayout

Strawbs - Strawbs [3 bonus tracks] (1969)

Year: May 23, 1969 (CD 2008)
Label: A&M Records (Europe), 5302679
Style: Progressive Rock, Folk Rock
Country: England
Time: 50:39
Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz
Size: 266 Mb

Из интересных людей в записи приняли участие John Paul Jones (Led Zeppelin) и Nicky Hopkins (piano, в будующем записывался с the Rolling Stones, the Kinks, the Who, the Beatles, the Steve Miller Band, Jefferson Airplane, Rod Stewart, George Harrison, John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr, The Hollies, Harry Nilsson, Joe Walsh, Peter Frampton, Jeff Beck, Joe Cocker, Art Garfunkel, Badfinger, Gary Moore, Quicksilver Messenger Service and Donovan и многими другими). В дальнейшем в группе поиграли Rick Wakeman (1970-1971), а так же его сыновья Oliver Wakeman (2009-2010) и Adam Wakeman (2012-2015) оба клавишники.
Этот коллектив хотя и не был никогда широко известен, но он является очень важным как для прогрессивного рока, так и для фолк-рока. Эта группа отличалась от своих соотечественников The Moody Blues, King Crimson и Pink Floyd главным образом тем, что ее саунд базировался больше на английской народной музыке, чем на роке. Stawbs были одними из ведущих исполнителей британского фолк-рока, разумеется, после Fairport Convention, синтезированного с классическими мотивами. К сожалению, именно фолковая ориентация не позволила им иметь массового слушателя и мировой коммерческий успех. А тянется эта история аж с конца 50-х...
Итак:
Dave Cousins и Tony Hooper начинали музицировать вместе с конца 50-х, однако, затем их дорожки разошлись. Вновь встретились они лишь в 1963 году. Объединив свои усилия, и взяв себе в компанию чувака по имени Arthur Phillips, который играл на мандолине, они стали выступать в фолк клубах под вывеской Strawberry Hill Boys. Примерно год ушёл на то, чтобы окучить множество лондонских заведений подобного рода. К этому времени Филлипс исчез в неизвестном направлении, зато к нашей парочке прибился склонный к блюзу контрабасист "Talking" John Berry. Этот тип также пробыл в составе недолго - где-то около года, после чего решил покинуть коллектив... Так что трио превратилось в дуэт.
В середине 60-х британский фолк переживал период расцвета, так что концерты Strawberry Hill Boys пользовались большой популярностью. На парней обратили внимание радиоведущие, и записи группы зазвучали на ВВС. В 1966 году Дэйв и Тони решились открыть собственный клуб под названием White Bear. Постепенно они перешли от блюграссовых мелодий и народных мотивов к материалу собственного сочинения, а вскоре в компании появился третий музыкант – контрабасист Ron Chesterman. С его приходом название команды было изменено на The Strawbs ...
В 1967 году к ним присоединилась вокалистка Sandy Denny. После пары недель репетиций музыканты сделали несколько демо-записей в Cecil Sharpe House. При этом некоторые ритм-партии на обратной стороне кейса от гитары сделал Trevor Lucas, которому предстояло однажды стать "Мистером Денни". Tom Browne, который в те времена делал фолк-программы на Danish Radio, взял эти записи в Копенгаген, чтобы подписать группу на пару недель работы в клубе в Tivoli. Он также показал эти пленки Карлу Кнудсену с Sonet Records, который сказал, что хотел бы нас записать. Поскольку никто в Англии заинтересован в коллективе не был, они согласились.
В Копенгагене группа играла по ночам в клубе и записывала альбом днем. Студией была сцена кинотеатра, а аппаратурой - двухдорожечное стерео. Так как The Strawbs никогда прежде не записывались, они не сообразили сперва записать сперва бэк-треки, так что всё было сделано вживую. Эта запись была привезена в Лондон, её попытались там пристроить, но никто там ей так и не заинтересовался. После нескольких месяцев надежд Сэнди устала от ожиданий, и ушла в Fairport Convention. Кстати, этот материал пролежал на полке аж до 1973 года и был издан под названием "Sandy Denny & The Strawbs - All Our Own Work" как раз на волне успеха The Strawbs. Звучал альбом, откровенно говоря, не очень-то - невзрачные фолк песни в духе Incredible String Band перемежались довольно безвкусным блюграссом. Неудивительно, что издавать его никто не хотел.
Однако, это было только начало и Кузинс не сдавался - коллектив подготовил материал для первого альбома и искал возможность его издания. Наконец, удалось заполучить контракт с A&M Records, став первым английским ансамблем, работающим на эту американскую компанию, и в 1969 году одноимённый с группой лонгплей увидел свет.
К созданию диска было привлечено множество сессионщиков, и в результате, фирма понесла немалые расходы. Рассказывает Казинс: "Главным реквизитом был оркестр из 36 человек, дополненный гениальной арабской группой из пяти человек, найденной в ресторане Omar Khayam, они не говорили по-английски, так что все инструкции приходилось переводить на единственный общий язык: французский. Также участвовали Nicky Hopkins, John Paul Jones и новый ударник Ronnie Verrell из The Ted Heath Band".
На нем группа звучала более зрело, но вместе с тем как-то камерно и барочно, да и от психоделии еще не отошла окончательно.
На мой взгляд, это очень сильный дебют. Много очаровательных песен - среди них "All the Little Ladies", "Pieces Of 79 and 15", "Where Is The Dream Of Your Youth", "Poor Jimmy Wilson". Это чистый, беспримесный фолк-рок, но в рамках стиля музыкальные образы на удивление разнообразны. Нет этой фолковой нуднятины, сто один куплет на одну и ту же мелодию. Хорошая лирика. Ближайшая ассоциация для меня - дебютник Саймона с Гарфанкелом. Два автора - Казинс и Хупер поют свои философские притчи. Но, наверное, это как раз типично для фолк-рока - взгляд на мир от лица поющего философа.
(my.mail.ru/community/old_meloman/6A6B2D5DE4449D04.html)

01. The Man Who Called Himself Jesus (03:53)
02. That Which Once Was Mine (02:50)
03. All The Little Ladies (02:18)
04. Pieces Of 79 And 15 (03:00)
05. Tell Me What You See In Me (05:01)
06. Oh How She Changed (02:55)
07. Or Am I Dreaming? (02:26)
08. Where Is This Dream Of Your Youth? (03:07)
09. Poor Jimmy Wilson (02:37)
10. Where Am I / I'll Show You Where To Sleep (03:27)
11. The Battle (06:38)
12. Interview / That Which Once Was Mine (bonus track) (03:42)
13. Poor Jimmy Wilson (bonus track) (02:30)
14. The Battle (bonus track) (06:09)

TurboBit
FikPer
FilesPayout

All my files:
TurboBit
FikPer
DailyUploads
FilesPayout

Модерирует : PrincesskaMarishka, ULer
Версия для печати • Подписаться • Добавить в закладки
Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82