wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Captain Beefheart & His Magic Band - Trout Mask Replica (2LPs on 1CD) (1969)     Year: June 16, 1969 (CD Nov 1997) Label: Reprise Records (Germany), 927 196-2 Style: Blues Rock, Free Jazz, Avant-Garde, Art Rock Country: Glendale, California, U.S. (January 15, 1941 - December 17, 2010) Time: 79:06 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 469 Mb   КЭПТЭН БИФХАРТ - настоящее имя Дон ВАН ВЛИТ (Don VAN VLIET) - вокалист и инструменталист (губная гармоника, саксофон, кларнет, волынка и пр.), автор музыки и текстов; живописец. Значимая фигура так называемой альтернативной музыки; среди приписываемых ему направлений - рок-авангард, блюз, фри-джаз, психоделия, протопанк. Имеет поклонников среди любителей как "альтернативы", так и "чистого" блюза. Как сочинитель и исполнитель, Бифхарт вырос, естественно, не на пустом месте. На него повлияли и представители авангардного джаза - в частности, Орнетт Коулмэн (Ornette Coleman), Альберт Эйлер (Albert Ayler), Джон Колтрэйн (John Coltrain), в какой-то момент - такие новаторы академической музыки, как Игорь Стравинский и Чарльз Айвз (Charles Ives)... Но "шершавое" звучание, темпераментная подача, склонность к свингу и импровизации, характерные голос и манера пения, игра на губной гармонике выдают в Бифхарте музыканта, имеющего глубокие блюзовые корни. Здесь в первую очередь можно отметить творчество Хаулина Вулфа (Howlin' Wolf) и Джона Ли Хукера (John Lee Hooker), а также, несомненно, многих дельта-блюзменов. Достаточно велико (хотя, может быть, и не всегда очевидно) влияние самого Бифхарта на таких весьма ярких музыкантов как Том Уэйтс (Tom Waits), Ник Кейв (Nick Cave), Пи Джей Харви (PJ Harvey), Джон Лайдон (John Lydon), Пётр Мамонов, группы THE RESIDENTS, THE CLASH, SONIC YOUTH, DEVO, НЕ ЖДАЛИ и др. Дональд Глен Влит (частица "Ван" появилась позднее), единственный ребёнок простых родителей (его отец работал водителем грузовика), с самого раннего детства увлекался скульптурой и живописью. В возрасте 13 лет вместе с семьёй перебрался из Лос-Анджелеса в район пустыни Мохави, в городок Ланкастер. Через некоторое время Дон заинтересовался музыкой - главным образом дельта-блюзом и авангардным джазом - и стал самостоятельно осваивать губную гармонику. Примерно тогда же он познакомился с Фрэнком Заппой (Frank Zappa), уже имевшим опыт игры в школьных группах. В 1958-64 годах Влит и Заппа участвовали в нескольких ритм-н-блюзовых ансамблях "местного значения" - Дон, в основном, в роли вокалиста. В конце 1964 года, после неудачной совместной попытки снять фильм по сценарию Фрэнка "Капитан Бычье Сердце против хрюкающего народа" ("Captain Beefheart Versus Grunt People"; другой вариант перевода - "...против ворчунов"), Влит вместе с несколькими знакомыми музыкантами образовал группу под названием CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND (примерно с 1970 года - ...& THE MAGIC BAND). Как говорили о них (да и не только о них), это были "белые ребята, открывшие для себя блюз". Чем они и занимались - поначалу репертуар состоял из блюзовых стандартов. Весной 1966 года MAGIC BAND выпустил достаточно успешный сингл "Diddy Wah Diddy" (песня Бо Диддли (Bo Diddley) и Вилли Диксона (Willie Dixon); вторая вещь - "Who Do You Think You're Fooling?" - одна из первых композиций самого Бифхарта). Но выпускающая фирма отказала музыкантам в записи альбома под тем предлогом, что их собственные песни являются "излишне негативными". Лишь спустя год вышла первая пластинка "Safe As Milk", которая содержит только одну чужую вещь - песню Роберта Пита Уильямса (Robert Pete Williams) "Grown So Ugly". В записи принимали участие Рай Кудер (Ry Cooder), который фактически "вытеснил" Дага Муна, и - эпизодически - Тадж Махал (Taj Mahal); барабанщиком группы к тому времени стал Джон "Драмбо" Френч (John "Drumbo" French). В том же 1967-м Бифхарт задумал двойной альбом "It Comes To You In A Plain Brown Wrapper". Аранжировки становились всё более необычными, звук - более "грязным" и "разнузданным". Кудера сменил гитарист Джефф Коттон, известный как "Антенни Джимми Сименс" (Jeff Cotton, "Antennae Jimmy Semens"). Группа записала порядка пятнадцати композиций, но "двойник" так и не вышел. Часть материала - в основном, длинные психоделические блюзы - составила пластинку "Mirror Man", выпущенную лишь в 1971 году. Многие из остальных вещей были записаны вновь и вошли в альбом "Strictly Personal" (1968). Затем MAGIC BAND выпустил две очень неординарные пластинки - "Trout Mask Replica" (2LP, 1969, продюсер - Фрэнк Заппа) и "Lick My Decals Off, Baby" (1970, продюсерский дебют самого Капитана). Здесь достигли пика своеобразные ритм и мелодика Бифхарта и его радикальное до дикости звучание; фирменным знаком стали сумасшедшие импровизации Дона на саксофоне и кларнете. Состав группы в это время (и в последующие года три) был достаточно стабилен - костяк составляли, помимо Ван Влита и Френча, басист Марк Бостон по прозвищу "Рокет Мортон" (Mark Boston, "Rockette Morton") и перкуссионист Арт Трипп третий, он же "Эд Маримба" (Art Tripp III, "Ed Marimba"), игравшие до этого в MOTHERS OF INVENTION Фрэнка Заппы, а также гитарист Билл Хаклроуд по прозвищу "Зут Хорн Ролло" (Bill Harkleroad, "Zoot Horn Rollo"). Следующие две работы, "The Spotlight Kid" - откровенно блюзовая пластинка - и "Clear Spot" (обе увидели свет в 1972 году), обладали чуть более мягким и "гладким" звучанием - если, конечно, иметь в виду Бифхарта, а не кого-нибудь другого. В 1974-м Дон, неожиданно для поклонников (а может, и для себя самого), выпустил подряд два намеренно "коммерческих" альбома - "Unconditionally Guaranteed" и "Bluejeans & Moonbeams". Впрочем, они не стали коммерчески удачными - так же как и творчески. Вторую из этих пластинок Бифхарт записывал с полностью обновлённым составом (прозванным в народе "TRAGIC BAND") - "старая гвардия" ушла от него... Затем Ван Влит некоторое время фактически был участником группы MOTHERS. Этот период отражён на их с Заппой совместном концертном диске "Bongo Fury" (1975). В конце 1975 года Бифхарт снова собрал MAGIC BAND - с Джоном Френчем (чуть позже подтянулся и Арт Трипп), гитаристом Джеффом Морисом Теппером (Jeff Moris Tepper), "уведёнными" от Заппы тромбонистом Брюсом Фаулером (Bruce Fowler) и гитаристом Денни Уолли (Denny Wally) и некоторыми другими музыкантами. В этой, последней формации позже поучаствовали также басист-клавишник Эрик Дрю Фельдман (Eric Drew Feldman), гитарист Гэри Лукас (Gary Lucas), барабанщики Роберт Артур Уильямс (Robert Arthur Williams) и Клифф Мартинес (Cliff Martinez)... В 1976 году коллектив подготовил альбом под названием "Bat Chain Puller". Эта работа не была выпущена. Причиной стал не вполне ясный конфликт (дошедший до суда) между Заппой и его же менеджером Хербом Коэном, который был продюсером этой записи. Однако в 1978-м Ван Влит выпустил альбом "Shiny Beast (Bat Chain Puller)", почти наполовину состоявший из вещей, входивших в первую версию - естественно, записаных по новой. Здесь присущие Бифхарту непредсказуемость и буйство аранжировок сочетались с яркими мелодиями и разнообразным звучанием. В том же году Ван Влит записал песню Джека Ницше (Jack Nitzsche) "Hard Workin' Man" для саундтрека к фильму "Синий воротничок" ("Blue Collar"). В 1980 году вышел диск "Doc At The Radar Station", не уступающий предыдущему в полифонии, а альбомам рубежа 60-х-70-х - в своеобразии и необузданности. Спустя ещё два года - пластинка "Ice Cream For Crow", не столь яркая, но включающая в себя немало достойных вещей. Сразу после её выхода Дон раз и навсегда отказался от музыкальной деятельности (как и от своего псевдонима) и сосредоточился исключительно на живописи; MAGIC BAND прекратил своё существование. С тех пор и по сей день Ван Влит ведёт образ жизни отшельника, практически не появляется на публике, не общается с журналистами... Тем не менее его картины выставляются как в Америке, так и в Европе; интерес к его музыке с середины 90-х неуклонно растёт - только в 1999-2003 годах было с дюжину релизов (официальных и не очень) с творениями CAPTAIN BEEFHEART & HIS/THE MAGIC BAND. В 2002-м Джон Френч, Марк Бостон, Денни Уолли и Гэри Лукас объединились под маркой THE MAGIC BAND (!), выступают с концертами (поначалу в них участвовал и Роберт Артур Уильямс) и выпустили уже три издания со студийными и концертными записями композиций Дона в их исполнении ("Back To The Front", "Live In Concert & Crow's Milk" (видео) и "21st Century Mirror Men"). А в 2004-м издан необычный второй бокс-сет (если его можно так назвать) "Riding Some Kind Of Unusual Skull Sleigh" - набор, представляющий живопись, поэзию (и может быть даже философию) Ван Влита, состоящий из двух книг, копии картины с автографом, компакт-диска и DVD. У Бифхарта никогда не было шумной известности, переполненных поклонниками стадионов и пластинок с миллионными тиражами. Его доходы от концертов и продажи дисков были более чем скромными. Как поговаривают, своим искусством рисовальщика он заработал гораздо больше денег, нежели своей музыкой... (blues.ru/beefheart/)   01. Frownland (01:41) 02. The Dust Blows Forward 'N The Dust Blows Back (01:53) 03. Dachau Blues (02:21) 04. Ella Guru (02:26) 05. Hair Pie: Bake 1 (04:58) 06. Moonlight on Vermont (03:59) 07. Pachuco Cadaver (04:40) 08. Bills Corpse (01:48) 09. Sweet Sweet Bulbs (02:21) 10. Neon Meate Dream Of A Octafish (02:25) 11. China Pig (04:02) 12. My Human Gets Me Blues (02:46) 13. Dali's Car (01:26) 14. Hair Pie: Bake 2 (02:23) 15. Pena (02:33) 16. Well (02:07) 17. When Big Joan Sets Up (05:18) 18. Fallin' Ditch (02:08) 19. Sugar 'n' Spikes (02:30) 20. Ant Man Bee (03:57) 21. Orange Claw Hammer (03:34) 22. Wild Life (03:09) 23. She's Too Much For My Mirror (01:40) 24. Hobo Chang Ba (02:02) 25. The Blimp (Mousetrapreplica) (02:04) 26. Steal Softly Thru Snow (02:18) 27. Old Fart At Play (01:51) 28. Veteran's Day Poppy (04:31)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 16:59 15-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Weather Report - Mr. Gone (1978)     Year: September 1978 (CD ) Label: Sony Music (Austria), 468208 2 Style: Fusion, Jazz Rock   Country: New York City, New York, U.S. Time: 37:30 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 234 Mb   Producer: Joe Zawinul, Jaco Pastorius.   Weather Report по праву считается одной из самых значимых групп в истории музыки, работающих на стыке джаза и рока. Она была образована в Америке в 1970 году двумя музыкантами, принимавшими участие в записи эпохальных альбомов "In a Silent Way" и "Bitches Brew" великого Майлза Дэвиса (Miles Davis). Этими музыкантами были хорошо известные в джазе пианист Джо Завинул (Joe Zawinul) и саксофонист Уэйн Шортер (Wayne Shorter). Пригласив для записи не менее маститых джазменов, коллектив в мае 1971 года выпустил великолепный дебютный альбом, сплошь состоявший из импровизаций. Помимо вышеупомянутых исполнителей в числе участников первого состава Weather Report особо стоит отметить чешского музыканта Мирослава Витоуша (Miroslav Vitous) - одного из самых влиятельных джазовых басистов конца 60-х - начала 70-х годов. Также в группу вошли: Альфонс Музон (Alphonse Mouzon, барабаны) и Аирто Морейра (Airto Moreira, перкуссия). Ядром коллектива во все времена был дуэт Завинула и Шортера. Именно они делали всю основную работу. Остальные участники группы играли менее значимые роли, да и продерживались в группе обычно недолго. Стоит отметить, что раннее творчество Weather Report сложно назвать джаз-роковым в прямом смысле слова. В музыке коллектива было настолько много джаза, причем джаза весьма сложного, что рок-музыка прослушивалась очень слабо. Но эта нероковая сложность композиций была по вкусу почитателям группы, обеспечивая работам Weather Report высокие места в джазовых хит-парадах. Ближе к середине семидесятых в творчестве Weather Report появляется все больше и больше джаз-фанка и латин-джаза, в направлении которых Джо Завинул видел развитие своего ансамбля. Мирослав Витоуш, являясь на тот момент не только одним из основных участников, но и одним из композиторов группы, мыслил несколько в ином направлении. В результате произошедшей размолвки бас-гитарист начал сольную карьеру. В 1976 году состав коллектива пополнился Джако Пасториусом (Jaco Pastorius) - виртуозом бас гитары, манера игры которого однажды "наповал сразила" Джо Завинула. Новый этап в истории группы начался с выходом замечательного альбома "Heavy Weather" 1977 года. С приближением 80-х музыка Weather Report начала постепенно меняться. Исчезли "разрывающие мозг" фри-джазовые импровизации, а на их месте появились более простые мелодии и ритмы. В 1981 году Пасториус покидает коллектив, однако на популярность Weather Report это событие повлияло не сильно. Ансамбль продолжил двигаться дальше, держась основной джазовой линии и слегка экспериментируя. В 1986 году музыканты выпускают последний студийный альбом, на двух композициях которого в качестве гитариста сыграл сам Карлос Сантана (Carlos Santana), и благополучно распадаются. (kultoboz.ru/weather-report?)   01. The Pursuit Of The Woman With The Feathered Hat (05:03) 02. River People (04:50) 03. Young And Fine (06:54) 04. The Elders (04:21) 05. Mr. Gone (05:25) 06. Punk Jazz (05:08) 07. Pinocchio (02:25) 08. And Then (03:20)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 18:03 17-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору AC/DC - Live (1992)     Year: 27 October 1992 (CD 1992) Label: Atco Records (????), AMCY-472 Style: Hard Rock   Country: Sydney, New South Wales, Australia Time: 71:02 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 522 Mb   Charts: в 10 странах альбом занимал места с 1 по 15. AUS: 9? Platinum; CAN: Platinum; FRA: 2? Platinum; GER: Gold; SWI: Gold; UK: Gold; US: 3? Platinum. Альбом был записан на нескольких концертах в рамках концертного тура The Razor’s Edge Tour: в Эдмонтоне, Дублине, Детройте, Глазго, а также на концертах "Monsters of Rock» в Донингтоне и Москве. Песни «Highway to Hell» и «Dirty Deeds Done Dirt Cheap», записанные для альбома, были выпущены как синглы. Рецензент AllMusic поставил альбом среди «лучших концертных метал-альбомов 90-х».   01. Thunderstruck (06:35) 02. Shoot To Thrill (05:23) 03. Back In Black (04:28) 04. Who Made Who (05:16) 05. Heatseeker (03:36) 06. The Jack (06:57) 07. Moneytalks (04:19) 08. Hells Bells (06:01) 09. Dirty Deeds Done Dirt Cheap (05:02) 10. Whole Lotta Rosie (04:30) 11. You Shook Me All Night Long (03:54) 12. Highway To Hell (03:59) 13. T.N.T. (03:48) 14. For Those About To Rock (We Salute You) (07:08)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 11:17 20-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору The Fraternity Of Man - The Fraternity Of Man (1968)     Year: 1968 (CD 1995) Label: Edsel Records (UK), EDCD 437 Style: Rock, Psychedelic Rock   Country: California, U.S. Time: 42:05 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 179 Mb   Продюссером группы выступал Tom Wilson (March 25, 1931 – September 6, 1978), работавший с такими исполнителями как Bob Dylan, the Mothers of Invention, Simon & Garfunkel, the Velvet Underground, Sun Ra, Eddie Harris, Nico, Eric Burdon and the Animals, the Blues Project. Барабанщик Richie Hayward (February 6, 1946 – August 12, 2010) в 1969 вошёл в первоначальный состав группы Little Feat и играл в ней до 2010 года. К сожалению в 2010-м он скончался от рака печени. На следующий день, после его кончины Little Feat дали концерт, который посвятили Риччи Хейорду, начав концерт со слов "Let's Rock For Richie".   Ещё один музыкант - гитарист Elliot Ingber (born August 24, 1941) в 1966 году входил в состав Frank Zappa's Mothers of Invention. С Френком Заппой он ещё играл в 90-х, и в 2006 году. С 72-го по 74-й играл с Captain Beefheart and the Magic Band. Гитарист Warren Klein весной 1973-го играл в группе The Stooges с Iggy Pop. Сочинял и исполнял музыку для фильмов. Причём играл не только на гитаре. Так в фильме 1979 года The Main Event (Главное событие) под его игру на ситаре танцует Barbra Streisand.   01. In The Morning (03:59) 02. Plastic Rat (03:47) 03. Don't Bogart Me (03:08) 04. Stop Me Citate Me (02:58) 05. Bikini Baby (02:13) 06. Oh No I Don't Believe It (06:27) 07. Wispy Paisley Skies (02:25) 08. Field Day (03:03) 09. Just Doin' Our Job (02:26) 10. Blue Guitar (03:41) 11. Last Call For Alcohol (03:29) 12. Candy Stried Lion's Tails (04:24)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 11:08 21-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору John Lee Hooker with The Groundhogs - Hooker & The Hogs (And Seven Nights) (1965)     Year: 1965 (CD 2003) Label: Castle Music (UK), 06076 81253-2 Style: Blues Country: Mississippi, U.S. / England Time: 54:31 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 190 Mb   Запись сделана в 1964 году и выпущена в 1966 под названием ...And Seven Nights. В 2003 переиздана с четырьмя bonus tracks. Релиз 2003 года отличается от 66-го тем, что треки идут не в том порядке (перемешаны). Впервые Джон Ли познакомился с The Groundhogs в 1964 году во время своего британского гастрольного турне. Вместе они отыграли серию концертов, а в мае 1965 собрались в студии и записали эту пластинку. В 1962 году в Лондоне два брата Пит и Джон Крукшэнк организовали группу под названием The Dollar Bills (Долларовые банкноты). В том же году к ним присоединился лидер-гитарист Тони МакФи. Он повернул группу в модном тогда блюзовом направлении и переименовал в  Groundhog’s Blues — так называлась одна из песен Джона Ли Хукера, американского чернокожего блюзмена, который был непререкаемым авторитетом для английских белых парней, собравшихся играть блюз. Можно представить себе их восторг, когда Джон Ли Хукер приехал в 1964 году в Великобританию на гастроли, и ребятам довелось быть его группой сопровождения. Они даже переименовались в John Lee & His Groundhogs (Джон Ли и его Сурки). На самом деле, Groundhogs были не единственной британской группой, обеспечившей выступления Хукера —  их пригласили фактически случайно уже на последнюю неделю его турне, когда Джон Мэйолл и его The Bluesbreakers не смогли участвовать. И тогда Хукер в интервью Melody Maker сказал следующее: "Должен сказать, что John Lee & His Groundhogs — лучшая блюзовая группа из всех, что вы имеете здесь, и они очень здорово подходят для моей музыки… У Джона Мэйолла тоже очень классная команда, но Groundhogs больше всего подходят для того, что делаю я." Здесь стоит отметить, что подыгрывать Джону Ли Хукеру было довольно сложно по той причине, что он играл очень спонтанно и мог в любой момент повернуть, куда хотел. Поэтому похвала в его устах значит очень много. Интересно, что после тех гастролей Хукер и The Groundhogs даже сделали совместную запись. Эта запись выходила в 1965 году в США в виде альбома под названием ...And Seven Nights, но пластинку никто не покупал, поэтому ее быстро сняли с производства.   01. Mai Lee (03:28) 02. I'm Losing You (03:51) 03. Little Girl Go Back To School (03:50) 04. Little Dreamer (04:17) 05. Don't Be Messin' With My Bread (03:19) 06. Bad Luck And Trouble (04:00) 07. Waterfront (04:11) 08. No One Pleases Me But You (02:23) 09. It's Raining Here (03:21) 10. It's A Crazy Mixed Up World (04:14) 11. Seven Days And Seven Nights (03:38) 12. Wandering Blues (02:56) 13. Goin' Mad Blues (03:45) 14. Black Man Blues (03:29) 15. Helpless Blues (03:41)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 15:26 21-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Groundhogs - Who Will Save The World (1972)     Year: March 1972 (CD 2003) Label: EMI Records (UK), 07243 584815 2 5 Style: Blues, Blues Rock   Country: England Time: 36:25 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 239 Mb   Charts: UK #8, U.S. #202 В начале 60-х почтовый работник Тони Макфи присоединился к любительской команде своего коллеги Джона Крукшенка "The Dollarbills". Но Тони не нравилось ни название группы, ни "попса", которую ребята играли, и он убедил остальных участников заняться модным тогда блюзом и ритм-энд-блюзом. Со сменой стиля сменилась и вывеска – "Groundhogs", взятая у Джона Ли Хукера с его альбома "House of the blues". Частенько выступая с концертами, ансамбль завоевал достаточную популярность в блюзовых кругах, а однажды парням выпала честь сопровождать Джона Ли Хукера в его британском турне. Музыкант в одном из интервью назвал "Groundhogs" британской блюзовой командой № 1, а в 1965-м пригласил группу для записи своего сольного альбома, выпущенного впоследствии под названием "Hooker & the Hogs". В те же времена "Groundhogs" выступали и с известным блюзменом "Чемпионом" Джеком Дюпри, назвавшим их лучшей бандой, с которой ему когда-либо доводилось играть. Однако в 1966-м группа была распущена и возродилась только через два года в составе Тони Макфи (вокал, гитара), Пит Крукшенк (бас), Кен Пустелник (ударные) и Стив Рай (гармоника). Первый альбом, "Scratchin' the Surface", изданный на лейбле "Liberty" представлял собой классический блюз. Вскоре Стив Рай ушел, а второй диск, "Blues Obituary", выпущенный после его ухода, обозначил поворот музыки "Grounhogs" в сторону "прогрессива". Глобальный успех пришел к коллективу с появлением третьей пластинки, "Thank Christ for the Bomb". Все песни для этого альбома написал сам Макфи, а посвящены они были социальной тематике. При содействии Джона Пила, поставившего в эфир композицию "Soldier", диск угодил в британские чарты и был распродан в количестве 30000 экземпляров. Следующий альбом "Split" с самого начала угодил в чарты на верхние позиции. Рекорд-компания не сразу сообразила что к чему и стала допечатывать тираж пластинки лишь спустя некоторое время. Несмотря на эту заминку, альбом продолжал оставаться в чартах целых полгода. За это время было распродано более 100000 копий "Split", а Тони Макфи вошел в пятерку лучших гитаристов года. В 1972-м вышло еще две удачных пластинки, "Hogwash" и "Who Will Save The World?", причем вторая оказалась последним релизом "Groundhogs", попавшим в лучшую английскую десятку (8-е место). Далее начались изменения в составе (место Пустелника занял Дэйв Брукс), проблемы с лейблом (переход с "United Artists" на "World Wide Artists"), а Макфи отвлекся на запись сольного альбома, первая сторона которого содержала блюзовые вещи, а вторая – эксперименты с синтезатором. Новая фирма выпустила пару синглов, один альбом ("Solid"), попавший всего лишь на 31-е место и… обанкротилась. В связи с таким поворотом дел Тони в 1974 году распустил свою группу. После 9-месячного затишья Макфи решил реанимировать "Groundhogs" и предстал перед публикой с совершенно обновленным составом – Дэйв Веллбелов (гитара), Мартин Кент (бас) и Мик Кук (ударные). Новая команда выпустила пару неплохих альбомов и вновь была похоронена, теперь уже под нахлынувшей волной панка. В очередной раз Тони возродил группу в 1984 году, когда один малоизвестный лейбл выпустил двойной концертник "Hogging The Stage". Теперь в партнеры себе Макфи взял басиста Алана Фиша и барабанщика Мика Кертона. Однако состав этот не отличался стабильностью и претерпел ряд изменений, пока в 1989 году к Тони не присоединились бывший участник "Hawkwind" Дэйв Андерсон и ударник Мик Джонс. С тех пор "Groundhogs" выступают и записываются именно в такой конфигурации. (peoples.ru/art/music/rock/groundhogs/)   01. Earth Is Not Room Enough (04:49) 02. Wages Of Peace (04:35) 03. Body In Mind (03:49) 04. Music Is The Food Of Thought (04:36) 05. Bog Roll Blues (03:09) 06. Death Of The Sun (02:52) 07. Amazing Grace (02:23) 08. The Grey Maze (10:09)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 16:44 24-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Humble Pie - Natural Born Bugie - The Immediate Anthology (2xCD) (2000)     Year: 2000 (CD 2000) Label: Immediate Records (Europe), CMDDD 054 Style: Rock, Funk, Soul, Blues   Country: Moreton, Essex, England, UK   Time: 73:48, 70:22 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 470, 439 Mb   Humble Pie - английская рок-группа, созданная Ste ve Marriott в Мортоне, Эссекс, в 1969 году. Они известны как одна из первых супергрупп конца 1960-х годов и добились успеха по обе стороны Атлантики в начале 1970-х с такими песнями, как "Черный кофе", "30 дней в дыре","Мне не нужен доктор" и "Прирожденный баги". В первоначальный состав группы входили вокалист и гитарист Стив Марриотт из Small Faces , вокалист и гитарист Питер Фрэмптон из The Herd , бывший Spooky Tooth басист Грег Ридли и 17-летний барабанщик Джерри Ширли из The Apostolic Intervention. После ухода из "Small Faces" Стив Марриотт присоединился к бывшему фронтмену "Herd" Питеру Фрэмптону. В результате совместных репетиций на свет появился новый проект, "Humble Pie". Компанию в этот деле Стиву и Питеру составили басист Грег Ридли (экс-"Spooky Tooth") и ударник Джерри Ширли (экс-"Valkyrie"). Первые сессии четверки, вполне подходившей под статус супергруппы, состоялись в доме Марриотта в Эссексе в начале 1969-го. Заключив контракт с фирмой "Immediate", группа вскоре выпустила сингл "Natural Born Boogie", вошедший в лучшую британскую десятку и обеспечивший успех дебютному альбому "As Safe As Yesterday Is". Менее чем через полгода на свет появился второй лонгплей, "Town And Country", большей частью состоявший из акустических вещей, и поэтому не особо хорошо встреченный публикой. По возвращении с заокеанских гастролей в поддержку пластинки "Humble Pie" обнаружили, что их лейбл объявлен банкротом. Тогда группа наняла нового менеджера, Ди Энтони, который помог музыкантам заключить контракт с "A&M". Этот же тип настоял на том, чтобы команда исполняла больше жестких электрических номеров, а не акустику, к которой тяготел Фрэмптон. В результате в саунде "Humble Pie" стал превалировать сырой марриоттовский ритм-энд-блюз, а роль Питера постепенно сходила на нет. Новые веяния слушатели смогли почувствовать уже на третьем альбоме группы. В концертной деятельности коллектива ставка была сделана на американский континент, где группа провела подряд несколько туров. В 1971-м ансамбль в рамках гастролей в поддержку "Rock On" выступил в знаменитом зале "Fillmore West" в Сан-Франциско, а чуть позже на основе тех сетов была выпущена пластинка "Performance - Rockin' The Fillmore", ставшая одним из лучших концертных альбомов того времени. В Штатах диск занял 21-е место, что для "Humble Pie" было серьезным успехом. Однако к тому времени Фрэмптона стало сильно тяготить жесткое буги-блюзовое направление, и он бросил команду, рассудив, что лучше заняться сольной карьерой. Питера на его посту сменил бывший гитарист "Bakerloo" и "Colosseum" Дэйв "Клем" Клемпсон, с которым был записан самый тяжелый и, пожалуй, самый коммерчески успешный альбом, "Smokin'". Наиболее запоминающимися вещами на диске были номера "Thirty Days In The Hole" и "Hot N' Nasty". После этой пластинки в творчестве квартета наметился медленный спуск. В 1973-м вышел двойник "Eat It", состоявший из четырех частей: на первую сторону попали рок-н-роллы Мариотта, на вторую - ритм-энд-блюзовые каверы, на третью - акустические номера "HP", и на четвертую - запись концерта в Глазго. Альбом чуть-чуть не дотянул до горячей десятки (13-е место), а следующий релиз, "Thunderbox", не смог зацепиться и за Топ 40. Диск 1975 года "Street Rats" вообще обнаружился лишь на 100 месте и быстренько исчез из чартов. Такое положение дел привело ко вполне закономерному финалу - роспуску группы. Ширли основал "Natural Gas", Клемпсон и Ридли скооперировались с Кози Пауэллом в "Strange Brew", а Марриотт организовал проект "Steve Marriott's All-Stars". Однако история "Humble Pie" на этом не закончилась, и в 1980-м Стив с намерением реанимировать команду начал обзванивать бывших коллег. Но оказалось, что Ридли уже отошел от музыки, Клемпсон был занят в других проектах, и согласие было получено лишь от Ширли. Новыми же участниками состава стали рок-ветеран Боб Тенч (гитара, вокал) и басист Энтони Джонс. В такой конфигурации группа выпустила пару альбомов, "On To Victory" и "Go For The Throat". И если первый из них еще хоть как-то был признан публикой, то второй принес полное разочарование. К тому же Марриотт повредил себе руку, из-за чего сорвались запланированные гастроли. Все эти невзгоды привели к вторичному распаду команды. Очередная попытка возрождения "Humble Pie" состоялась в 1991 году, когда Фрэмптон и Марриотт начали вместе сочинять и записывать новый материал. Однако их планам не суждено было осуществиться, поскольку 21 апреля Стив погиб при пожаре в собственном особняке. Last update 27.07.07 (rockfaces.ru/h/humblepie.htm)   01. Natural Born Bugie (04:13) 02. Wrist Job (04:15) 03. Desperation (06:25) 04. Stick Shift (02:23) 05. Buttermilk Boy (04:20) 06. Growing Closer (03:12) 07. As Safe As Yesterday Is (06:05) 08. Bang (03:26) 09. Alabama '69 (06:59) 10. I'll Go Alone (03:54) 11. A Nifty Little Number Like You (06:12) 12. What You Will (04:21) 13. Take Me Back (04:51) 14. The Sad Bag Of Shaky Jake (02:58) 15. The Light Of Love (03:00) 16. Cold Lady (03:22) 17. Down Home Again (02:55) 18. Ollie Ollie (00:50)   01. Every Mothers Son (05:43) 02. Heartbeat (02:32) 03. Only You Can See (03:36) 04. Silver Tongue (03:19) 05. Home And Away (05:53) 06. I'll Drown In My Own Tears (07:03) 07. 79th Street Blues (03:00) 08. Greg's Song (Backing Track) (04:28) 09. Hello Gras (No Regrets) (03:58) 10. Road To Ride (02:29) 11. BTMG's (Instrumental) (03:58) 12. Zeptoe Through The Tulips (Instrumental) (03:53) 13. Leave No Turn Unstoned (Alias Just A Riff) (Instrumental) (03:25) 14. Every Mothers Son (Alias Jesse Hardin) (Alternative Mix) (05:29) 15. The Sad Bag Of Shaky Jake (Demo) (02:51) 16. For Your Love (Studio Jam) (08:38)     CD1:   TurboBit GigaPeta   CD1:   TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 19:10 26-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Lynyrd Skynyrd - Street Survivors (Deluxe Edition 30th Anniversary 2xCD) (1977)     Year: October 17, 1977 (CD Mar 4, 2008) Label: Geffen Records (U.S.), B0010608 02 Style: Southern Rock, Blues Rock, Boogie Rock Country: Jacksonville, Florida, U.S. Time: 35:51, 72:37 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 252, 486 Mb   Charts: Canada #3; U.S. #5; UK #13; New Zealand #38; Australia #68. U.S. - 2x Platinum; Canada - Gold. Долгое время коллектив существовал как обычная клубная команда, играя под названиями The Noble Five, My Backyard и One Percent. В 1971-1972 годах менеджер Алан Уолден устроил для музыкантов сессии на Muscle Shoals Sound Studios Шеффилд, штат Алабама. Но растянувшийся на 2 года альбом по разным причинам тогда не вышел (на виниле уже только в 1978 году как сборник Skynyrd’s First And. Last, а в 1998-м и в расширенной CD-версии), и Skynyrd вернулись в бары играть популярный на юге США блюз-н-буги. В 1973 году они встретились с продюсером и музыкантом Элом Купером (Al Kooper), и тогда они записали свой материал по-новому и выпустили первый официальный альбом под заголовком (Pronounced 'Leh-'nerd 'Skin-'nerd) (Произносится: Ле-нерд Скин-нерд!) - так музыканты "прославили" реального человека, своего учителя физкультуры Леонарда Скиннера, что досаждал им в школе из-за длинных причёсок. Здесь, в составе фактического секстета (на фото на обложке их семеро, но штатный басист Леон Уилксон (Leon Wilkeson) ушёл прямо с начала сессий - его партии исполнил один из гитаристов, известный сейшнмен Эд Кинг (Ed King), хотя затем, по настойчивому приглашению Ван Занта, он вернулся в группу) отметились три соло-гитариста, чьё созвучие позднее и станет визитной карточкой концертов семёрки. Введение в структуру композиций третьей гитары сделало общее звучание альбома резко атакующим, в стиле The Allman Brothers Band, творчество которых Lynyrd Skynyrd взяли за модель.   01. What's Your Name (03:33) 02. That Smell (05:49) 03. One More Time (05:04) 04. I Know a Little (03:28) 05. You Got That Right (03:48) 06. I Never Dreamed (05:22) 07. Honky Tonk Night Time Man (04:05) 08. Ain't No Good Life (04:39)   01. What's Your Name (Original Version) (03:33) 02. That Smell (Original Version) (05:29) 03. You Got That Right (Original Version) (03:19) 04. I Never Dreamed (Original Version) (05:22) 05. Georgia Peaches (03:14) 06. Sweet Little Missy (Original Version) (05:16) 07. Sweet Little Missy (Demo) (05:11) 08. Ain't No Good Life (Original Version) (05:02) 09. That Smell (Complete Original Version) (07:30) 10. Jacksonville Kid (aka Honky Tonk Night Time Man) (04:09) 11. You Got That Right (Live) (04:41) 12. That Smell (Live) (06:05) 13. Ain't No Good Life (Live) (05:01) 14. What's Your Name (Live) (03:28) 15. Gimme Three Steps (Live) (05:09)     CD1:   TurboBit GigaPeta   CD2:   TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 13:06 28-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Vangelis - Mask (1985)     Year: 1985, Recorded: London, 1984 (CD 19??) Label: Polydor Records (Germany), 825 245-2 Style: Electronic, Modern Classical   Country: Agria, Greece (29 March 1943 - 17 May 2022) Time: 43:35 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 219 Mb   17 мая (2022) наш грешный мир покинул потрясающий композитор и великолепный музыкант Вангелис - человек, подаривший нам свой собственный удивительный мир, мир тонких мелодий, будто бы с другой планеты, которые можно переслушивать бесконечно. Жизнь греческого композитора это целая повесть о простом, но одарённом мальчишке из провинции, который взошёл на музыкальный Олимп и вписал своё имя в историю мировой музыки. Вангелис... Кто он? Гениальный композитор? Или может быть обычная поп-звезда своего времени, которая прославилась супер-зажигательным хитом? Чем же..? Ааа... наверняка он богатенький сынок, который добился успеха благодаря связям и родителям...? Разве нет...!? Тогда, как человек из не самой процветающей страны стал успешным композитором и самое главное, благодаря чему? Легенда гласит, что он не писал и не читал партитуры: музыка рождалась от его хорошего слуха, воспроизводя её по воспоминаниям и фантазиям, и более того, он научился сочинять музыку до того, как заговорил. Широкая публика обычно знает о музыке Вангелиса по одной из его потрясающих мелодий из фильмов, таких как "Огненные колесницы", "Бегущий по лезвию", "1492: Завоевание рая" и "Александр", а может быть даже по рекламному ролику стиральной машины. Однако его творения выходят за все мыслимые и не мыслимые границы, находя своё место не только на Земле, но и на просторах космоса. Его взгляд на музыку мистичен и он всегда считал себя её слугой. Он сочинял каждый день, чтобы служить музыке, а не искать успеха на музыкальном поприще. Он не просто сочинял, он писал музыкальные законы... превращая хаос в гармонию, которая движет всеми нами и самой жизнью... Так кто же он, этот загадочный греческий композитор...? Обо всём по порядку... А начать хотелось бы с его слов: "Музыка существовала, до того, как мы появились на свет" (Полная версия: dtf.ru/music/1212581-epichnye-ody-i-zvuki-dalekogo-kosmosa-kakoy-eshche-nam-zapomnilas-muzyka-vangelisa?ysclid=l7eu6nv4wz257790136)   01. Movement 1 (10:24) 02. Movement 2 (03:26) 03. Movement 3 (06:44) 04. Movement 4 (08:46) 05. Movement 5 (10:04) 06. Movement 6 (04:07)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 19:28 31-08-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Joe Walsh And The James Gang - The Best Of Joe Walsh And The James Gang 1969 - 1974 (1997)     Year: 1969 - 1974 (CD 1997) Label: Spectrum Music (UK), HMNCD 007 Style: Rock, Hard Rock, Funk Rock   Country: Cleveland, Ohio, U.S. Time: 77:24 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 463 Mb   Ныне изрядно подзабытая, в начале 70-х эта группа являлась одним из лучших рок-актов Америки. Проект был создан в Кливленде (штат Огайо) в 1966 году по инициативе барабанщика Джима Фокса (р. 24 августа 1947). Помимо него в оригинальный состав вошли басист Том Крисс, гитаристы Гленн Шварц и Ронни Силвермэн, а также клавишник Фил Джалломбардо. Последние двое вскоре куда-то исчезли, и таким образом "James Gang" приобрели форму пауэр-трио. В конце 60-х "JG" активно колесили по Среднему Западу и тем самым стяжали себе славу серьезного концертного коллектива. Гдето в самом начале 1969-го Шварц ушел в "Pacific Gas & Electric", а на его месте материализовался мало кому тогда известный Джо Уолш из "Measles". Новенький гитарист оказался ценным приобретением, поскольку его манера игры добавила команде энергичности. Осенью 1969-го вышел дебютник "Yer' Album", сделанный на стыке фолк- и хард-рока с примесью фанка и приземлившийся в чартах "Billboard" на 83-й позиции. Однако наибольшего успеха "James Gang" достигли в следующем году со второй полнометражкой, записанной с новым басистом Дэйлом Питерсом. На первой стороне "The James Gang Rides Again" звучали энергичные треки, тогда как на обороте располагались вещи, тяготеющие к акустике. В целом альбом содержал сильную подборку песен, одна из которых ("Funk #49") угодила в горячую двадцатку. Выход пластинки сопровождался вылазкой команды в Европу, где музыканты играли на разогреве у "The Who". По окончании тура был записан третий студийник с очевидным названием "Thirds". Альбом получился гораздо более мягким чем предшественник, а в некоторых вещах группа явным образом заигрывала с кантри. "Thirds" также завоевал золотой статус, а почти одновременно с ним на свет появился и концертник "Live In Concert", ставший заключительной работой Уолша в составе "James Gang". Музыкант ушел делать сольную карьеру, а его тем временем заменили два канадца: вокалист Рой Кеннер и гитарист Доминик Трояно. Обновленный состав записал пару прифанкованных, но посредственных альбомов, после чего Трояно принял приглашение присоединиться к "Guess Who". Оставшиеся музыканты по совету Уолша обратились к Томми Болину, и после 15-минутного прослушивания тот единодушно был принят в команду. Появление Болина в рядах "James Gang" дало талантливому гитаристу возможность значительно расширить свою аудиторию. Кроме того, ему было предоставлено право активно поучаствовать в создании материала группы, чем Томми не преминул воспользоваться – на альбоме "Bang" в 8 из 9 треков значилось его авторство. И хотя присутствие Болина добавило опусам "JG" яркости, обе записанные с ним пластинки остались недооцененными. Гитаристу не довелось надолго задержаться в составе, и уже после выхода "Miami" он покинул команду. Его уход фактически означал закат карьеры "James Gang", чьи тиражи заметно упали еще после отбытия Уолша. Тем не менее, Фокс и Питерс были настроены оптимистично и попробовали продолжить деятельность с вокалистом Буббой Китом и гитаристом Ричардом Шэком. В 1975-м данный состав выпустил альбом "Newborn", отличавшийся тягой к буги и наличием элвисовского кавера "Heartbreak Hotel". Широкая публика проигнорировала релиз, вследствие чего были произведены очередные рокировки. Вскоре на свое место вернулся Джалломбардо, а новым гитаристом стал Боб Вебб, однако их присутствие не помогло остановить падение спроса на продукцию "James Gang", и после проигнорированного слушателями альбома "Jesse Come Home" проект окончательно распался. И все же спустя много лет история группы получила некоторое продолжение. Классический состав (Уолш, Питерс, Фокс) воссоединился во время предвыборной кампании Билла Клинтона, затем появился на "The Drew Carey Show", а в 2006-м даже провел американские гастроли. (rockfaces.ru/j/jamesgang.htm) Last update 02.11.19   01. Funk No. 48 (02:48) 02. Collage (03:58) 03. Take A Look Around (05:54) 04. The Bomber (07:03) 05. Funk No. 49 (03:53) 06. Tend My Garden (05:29) 07. Ashes, The Rain And I (04:52) 08. Walk Away (03:35) 09. Midnight Man (03:28) 10. Yadig (02:33) 11. Mother Says (05:54) 12. Comin' Down (01:54) 13. Here We Go (04:59) 14. Rocky Mountain Way (05:16) 15. Bookends (02:46) 16. Meadows (04:39) 17. Turn To Stone (03:50) 18. Time Out (04:25)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 17:50 01-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Van Der Graaf Generator - Still Life (1976)     Year: 15 April 1976 (CD 1987) Label: Charisma Records (UK), CASCD 1116 Style: Progressive Rock, Experimental Rock, Art Rock   Country: Manchester, England Time: 44:56 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 259 Mb   В начале 70-х "Van Der Graaf Generator" входили в пятерку сильнейших британских прог-групп. Эта команда была создана в 1967 году тремя студентами Манчестерского университета: Питером Хэммиллом (гитара, вокал), Ником Пирном (орган) и Крисом Джаджем Смитом (ударные, духовые). По предложению последнего из них коллектив взял себе название, обозначавшее машинку по производству статического электричества. Первые записи "VDGG" попали к представителям "Mercury Records", и фирма предложила музыкантам контракт, который почему-то подписал один Хэммилл. В 1968-м Пирна сменил Хью Бэнтон, а менеджером команды стал Тони Страттон-Смит. С помощью Тони в коллективе появился бас-гитарист Кит Ян Эллис, а спустя некоторое время за ударные уселся Гай Эванс. Данный состав нарезал несколько демок для "Mercury", выпустил сингл "The People You Were Going To" и... распался. Поводом для роспуска группы послужили кража всего оборудования и непонятки с сольным контрактом Хэммилла. Тем не менее, когда Питер начал работать над первым альбомом, к нему вновь присоединились Бэнтон, Эванс и Эллис, и как-то так получилось, что "Mercury" выпустила пластинку под маркой "Van Der Graaf Generator". В 1969 году Страттон-Смит организовал собственную фирму грамзаписи "Charisma Records" и первым делом пристроил на нее своих подопечных из "VDGG". Перед записью "The Least We Can Do Is Wave To Each Other" Эллиса, ушедшего в "Juicy Lucy", сменил Ник Поттер, а кроме того, в составе появился саксофонист Дэвид Джексон. Кадровые изменения повлияли и на музыку, и психоделические элементы уступили место мрачноватым джазово-классическим текстурам. "The Least We Can Do Is Wave To Each Other" был принят достаточно тепло, и группа приступила к работе над следующим (не менее успешным) альбомом. В самый разгар сессий "H To He Who Am The Only One" сбежал Поттер, однако это практически не отразилось на качестве пластинки. Басовые партии удачно сымитировал на своем органе Бэнтон, а дополнительные штрихи наложил гость из "King Crimson" Роберт Фрипп. Состав группы, существовавший на тот момент, получил статус классического, что подтвердилось выпуском замечательного альбома "Pawn Hearts". Эта работа, на которой вновь появился Фрипп, рассматривается большинством поклонников "VDGG" лучшей в дискографии коллектива. Тем не менее вскоре команда была распущена, а Хэммилл начал сольную карьеру. Расставание прошло в дружественной обстановке, поэтому впоследствии коллеги Питера время от времени участвовали в записи его альбомов. В 1975 году классический квартет воссоединился и в течение 12 месяцев записал три новых диска. В отличие от первых альбомов, над которыми трудился Джон Энтони, эти работы вандерграафовцы продюсировали сами. После выхода "World Record" Бэнтон и Джексон подали в отставку, зато вернулся Поттер, а вместо Дэвида появился скрипач Грэхем Смит (экс"String Driven Thing"). Название группы сократилось до "Van Der Graaf", а вместе с этим сократилась и продолжительность композиций, ставших более доступными. После выхода "The Quiet Zone/The Pleasure Dome" с участием виолончелиста Чарльза Дики был записан концертник "Vital". Когда пластинка увидела свет, группа уже вновь была распущена. Время от времени бывшие коллеги продолжали встречаться на сессиях и изредка давали совместные концерты. Настоящий же реюнион состоялся в 2004 году, когда классический состав приступил к работе над новым студийным альбомом. Весной 2005-го вышел двойник "Present", и в его поддержку коллектив отыграл серию европейских концертов. На следующий год ряды "Van Der Graaf Generator" покинул Джексон, а в 2007-м на лейбле Хэммилла "Fie! Records" был выпущен концертник "Real Time" с записью выступления в "Royal Festival Hall". (rockfaces.ru/v/vandergraaf.htm) Last update 31.03.07   01. Pilgrims (07:12) 02. Still Life (07:24) 03. La Rossa (09:52) 04. My Room (Waiting For Wonderland) (08:02) 05. Childlike Faith In Childhood's End (12:24)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 14:43 02-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Still Life - Still Life [Japan Edition] (1971)     Year: 1971 (CD 28 March 2001) Label: Vertigo Records (Japan), UICY-9053 Style: Rock, Progressive Rock   Country: UK Time: 41:40 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 261 Mb   Хотя название этой малоизвестной команды из Ковентри может ассоциироваться у меломанов, прежде всего с альбомом "Van Der Graaf Generator", ее немногочисленное творчество, пожалуй, больше всего напоминает "Uriah Heep". Впервые бас-гитарист Грэхэм Эймос и вокалист Мартин Кьюэ встретились в 1963 году в рядах группы "The Sabres". Спустя пару лет они основали ансамбль "The Peeps", в который также вошли гитарист Рой Олбрайтон и барабанщик Пол Уилкинсон. Данная формация была прикомандирована к фирме "Philips", где в период с 1966-го по 1968-й записала пяток миньонов. Далее в коллективе появился органист Тони Хауэллс из "Ray King Soul Band", но в том же году Уилкинсон перебрался во "Flying Machine". Возместив уход ударника с помощью Гордона Рида (экс-"Vampires"), группа сменила и вывеску и стала называться "Rainbows". Выпустив пару синглов для "CBS", ансамбль начал выезжать на заработки в Гамбург. Олбрайтону понравилось в Германии, и он решил здесь остаться, вскоре став одним из основателей "Nektar". Когда "Rainbows" вернулись на родину, ансамбль покинул и Рид, а оставшаяся троица начала работать под маркой "Still Life". Каким-то образом музыкантам удалось заключить шестиальбомный контракт с "Vertigo", и в начале октября 1970 года стартовали сессии дебютного альбома. Поскольку штатного ударника на тот момент не имелось, команда обратилась за помощью к Алану Сэвэджу, и тот с удовольствием согласился, всего за неделю освоив подготовленный материал. Запись проходила в студии "Sound Recording", а в качестве продюсера выступил Стивен Шэйн. Основным автором песен являлся Хауэллс (в паре вещей ему помог Кьюэ и в одной - Эймос), и видимо из этого вытекала доминация его органа. Всего же под странной обложкой с изображением человеческого черепа, укрытого розовыми цветками, скрывалось шесть треков длительностью от четырех до восьми минут. Открывала программу композиция "People In Black", начинающаяся с мягкой флейты. Далее к ней присоединялись нежные звуки органа, но постепенно все менялось, и начиналась настоящая "Хаммонд"-оргия. Вторым номером шла самая короткая вещица, "Don't Go", которая из-за своей непродолжительности и ориентации на радийный формат и радийный же саунд проигрывала остальным сопластиночницам. На третьем месте располагалась песня "October Witches", в которой Хауэллс явно напоминал всем кто в группе хозяин и лихо обращался со своим органом, выписывая на нем слайды. Четвертый трек "Love Song No.6" неожиданно начинался с акустической гитары, но где-то со второй минуты в игру вступал "Хаммонд", и все становилось на свои места. Предпоследняя композиция, "Dreams", имела длительное психоделическое интро в духе Джима Моррисона и Артура Брауна, однако и здесь давало о себе знать органное крещендо. Завершала альбом композиция "Time", своими помпезными клавишами и хорами более всего напоминавшая классических "Uriah Heep". К сожалению, после выхода диска "Still Life" отыграли всего несколько концертов, и хотя по контракту у нее оставалось еще пять студийников, группа быстро распалась, поводом к чему послужил уход Кьюэ в "Cupid's Inspiration". (rockfaces.ru/s/stilllife.htm) Last update 18.12.17   01. People In Black (08:21) 02. Don't Go (04:37) 03. October Witches (08:05) 04. Love Song No. 6 (I'll Never Love You Girl) (06:37) 05. Dreams (07:33) 06. Time (06:25)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 23:17 02-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Ozzy Osbourne - The Essential Ozzy Osbourne 3.0 (3xCD) (2009)     Year: 2009; Recorded 1980-2007 (CD 2009) Label: Epic Records / Legacy (U.S.), 88697 36836 2 Style: Hard Rock, Heavy Metal Country: Marston Green, Warwickshire, England (3 December 1948) Time: 77:59, 69:24, 26:08 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 559, 508, 192 Mb   Charts: В 12 странах издание занимало места со 2 по 81-е. В 7 странах альбом получил статус от Gold до 2х Platinum. The Essential Ozzy Osbourne - сборник певца Оззи Осборна, выпущенный в 2003 г. Он достиг 81-го места в чартах США и 21-го в чартах Великобритании. Представленные на альбоме песни из первых трёх студийных альбомов Blizzard of Ozz, Diary of a Madman и Bark at the Moon взяты из различных переизданий. На лимитированном переиздании 2009 года под названием edition 3.0 в альбом добавлен 3-й диск, содержащий дополнительные песни. Альбом сертифицирован RIAA как золотой 5 февраля 2005 г. с общим количеством проданных копий в 500 тыс. экземпляров.   01. Crazy Train (04:50) 02. Mr. Crowley (04:55) 03. I Don't Know (Live with Randy Rhoads) (05:02) 04. Suicide Solution (04:18) 05. Goodbye To Romance (05:32) 06. Over The Mountain (04:32) 07. Flying High Again (04:38) 08. Diary Of A Madman (06:13) 09. Paranoid (Live with Randy Rhoads) (02:53) 10. Bark At The Moon (04:15) 11. You're No Different (05:49) 12. Rock 'n' Roll Rebel (05:22) 13. Crazy Babies (04:14) 14. Miracle Man (03:44) 15. Fire In The Sky (06:24) 16. Breakin' All The Rules (05:13)   01. Mama, I'm Coming Home (04:12) 02. Desire (05:46) 03. No More Tears (07:23) 04. Time After Time (04:20) 05. Road To Nowhere (05:09) 06. I Don't Want To Change The World (Live) (04:06) 07. Perry Mason (05:53) 08. I Just Want You (04:56) 09. Thunder Underground (06:28) 10. See You On The Other Side (06:10) 11. Gets Me Through (05:05) 12. Dreamer (04:45) 13. No Easy Way Out (05:06)   01. The Ultimate Sin (03:45) 02. Lightning Strikes (05:14) 03. That I Never Had (04:15) 04. I Don't Wanna Stop (04:01) 05. Black Rain (04:44) 06. Changes (with Kelly Osbourne) (04:06)     CD1:   TurboBit GigaPeta   CD2:   TurboBit GigaPeta   CD3:   TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 19:26 03-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Argent - Ring Of Hands [Japan Edition] (1971)     Year: February 1971 (CD Jun 25, 2008) Label: Epic Records (Japan), EICP 1014 Style: Rock, Progressive Rock, Glam Rock[   Country: London, England Time: 42:50 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 272 Mb   Родился 14 июня 1945 года в городе Сент-Олбанс, графство Хартфордшир - английский музыкант, певец, автор песен, композитор и продюсер. За свою более чем 50-летнюю карьеру стал особенно известен в середине 1960-х годов как основатель и клавишник английской рок-группы The Zombies, создав новую группу после её распада Argent. В детстве был певчим хора в соборе St Albans Cathedral. Обучаясь в сент-олбанской школе, познакомился с Полом Эткинсоном] и Хью Грунди, с которыми впервые участвовал в джеме на Пасху 1961 года. Решив создать музыкальную группу, Арджент попросил своего двоюродного брата Джима Родфорда присоединиться в качестве бас-гитариста. Однако Родфорд уже играл в местной группе под названием The Bluetones и отказался. В 1961 году к группе присоединились Колин Бланстоун и Paul Arnold. Все пятеро участников были учащимися школ. Вскоре Paul Arnold ушел из коллектива и был заменен Крисом Уайтом. После того как группа в таком составе выиграла местный музыкальный конкурс, они записали демо в качестве своего приза. Песня She’s Not There на одноимённом сингле была записана на фирме Decca. Участник групп The Zombies и Argent. Затем занялся сольной карьерой — выпустил несколько сольных альбомов, написал мюзикл Masquerade, премьера которого состоялась в Лондоне в 1982 году. С женой Кэти познакомился на вечеринке в 1967 году, поженились в 1972 году. У них двое взрослых детей — Elesa и Mark. (wikipedia.org/wiki/Арджент,_Род)   01. Celebration (02:55) 02. Sweet Mary (04:07) 03. Cast Your Spell Uranus (04:32) 04. Lothlorien (07:52) 05. Chained (05:20) 06. Rejoice (03:46) 07. Pleasure (04:53) 08. Sleep Won't Help Me (05:11) 09. Where Are We Going Wrong (04:10)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 15:25 04-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Lipps, Inc - Funkyworld: The Best Of Lipps, Inc (1992)     Year: 1992 (CD 1992) Label: Casablanca Records (U.S.), 314 512 969-2 Style: Disco, Dance-Pop   Country: Minneapolis, Minnesota, U.S.   Time: 74:22 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 474 Mb   Lipps, Inc. - американская фанк/диско группа, наиболее известна по своему хиту 1979-го года "Funkytown". Название "Lipps, Inc." было игрой слов, отсылающей к "синхронному переводу" ("Lip Sync"). Солисткой группа была Синтия Джонсон, также участвовавшая в записях, как саксофонистка и написавшая несколько песен. Автором и продюсером большинства песен был Стивен Гринберг. Остальной состав группы состоял из постоянно меняющихся сессионных музыкантов. Сингл Lipps, Inc. "Funkytown" является самым продаваемым в истории Полиграма синглом.   01. Funkytown (07:49) 02. All Night Dancing (08:20) 03. Rock It (05:41) 04. How Long (05:37) 05. Tight Pair (08:32) 06. Jazzy (03:58) 07. Designer Music (05:42) 08. Hold Me Down (05:26) 09. Addicted to the Night (06:48) 10. Choir Practice (05:56) 11. Does Anybody Know Me (04:21) 12. Hit the Deck (06:07)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 18:51 06-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Lynyrd Skynyrd - Southern By The Grace Of God: Lynyrd Skynyrd Tribute Tour (Live) (1988)     Year: Recorded Live: October 15, 1987 - November 1, 1987 (CD 1988) Label: MCA Records (U.S.), MCAD-8021 Style: Southern Rock, Blues Rock   Country: Jacksonville, Florida, U.S. Time: 72:21 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 426 Mb   Charts: US Billboard 200 #68 Долгое время коллектив существовал как обычная клубная команда, играя под названиями The Noble Five, My Backyard и One Percent. В 1971-1972 годах менеджер Алан Уолден устроил для музыкантов сессии на Muscle Shoals Sound Studios Шеффилд, штат Алабама. Но растянувшийся на 2 года альбом по разным причинам тогда не вышел (на виниле уже только в 1978 году как сборник Skynyrd’s First And. Last, а в 1998-м и в расширенной CD-версии), и Skynyrd вернулись в бары играть популярный на юге США блюз-н-буги. В 1973 году они встретились с продюсером и музыкантом Элом Купером (Al Kooper), и тогда они записали свой материал по-новому и выпустили первый официальный альбом под заголовком (Pronounced 'Leh-'nerd 'Skin-'nerd) (Произносится: Ле-нерд Скин-нерд!) - так музыканты "прославили" реального человека, своего учителя физкультуры Леонарда Скиннера, что досаждал им в школе из-за длинных причёсок. Здесь, в составе фактического секстета (на фото на обложке их семеро, но штатный басист Леон Уилксон (Leon Wilkeson) ушёл прямо с начала сессий - его партии исполнил один из гитаристов, известный сейшнмен Эд Кинг (Ed King), хотя затем, по настойчивому приглашению Ван Занта, он вернулся в группу) отметились три соло-гитариста, чьё созвучие позднее и станет визитной карточкой концертов семёрки. Введение в структуру композиций третьей гитары сделало общее звучание альбома резко атакующим, в стиле The Allman Brothers Band, творчество которых Lynyrd Skynyrd взяли за модель.   01. Introduction By Lacy Van Zant / Workin' For MCA (06:04) 02. That Smell (06:33) 03. I Know A Little (04:58) 04. Comin' Home (06:36) 05. You Got That Right (04:33) 06. What's Your Name? (03:59) 07. Gimme Back My Bullets (04:57) 08. Swamp Music (03:51) 09. Call Me The Breeze (07:29) 10. Dixie / Sweet Home Alabama (08:29) 11. Free Bird (14:48)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 17:21 07-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Captain Beefheart & His Magic Band - The Mirror Man Sessions (1971)     Year: April 1971 (CD 1999) Label: Buddha Records (Europe), 74321 691742 Style: Blues Rock, Art Rock, Avantgarde   Country: Glendale, California, U.S. (January 15, 1941 - December 17, 2010) Time: 76:23 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 458 Mb   КЭПТЭН БИФХАРТ - настоящее имя Дон ВАН ВЛИТ (Don VAN VLIET) - вокалист и инструменталист (губная гармоника, саксофон, кларнет, волынка и пр.), автор музыки и текстов; живописец. Значимая фигура так называемой альтернативной музыки; среди приписываемых ему направлений - рок-авангард, блюз, фри-джаз, психоделия, протопанк. Имеет поклонников среди любителей как "альтернативы", так и "чистого" блюза. Как сочинитель и исполнитель, Бифхарт вырос, естественно, не на пустом месте. На него повлияли и представители авангардного джаза - в частности, Орнетт Коулмэн (Ornette Coleman), Альберт Эйлер (Albert Ayler), Джон Колтрэйн (John Coltrain), в какой-то момент - такие новаторы академической музыки, как Игорь Стравинский и Чарльз Айвз (Charles Ives)... Но "шершавое" звучание, темпераментная подача, склонность к свингу и импровизации, характерные голос и манера пения, игра на губной гармонике выдают в Бифхарте музыканта, имеющего глубокие блюзовые корни. Здесь в первую очередь можно отметить творчество Хаулина Вулфа (Howlin' Wolf) и Джона Ли Хукера (John Lee Hooker), а также, несомненно, многих дельта-блюзменов. Достаточно велико (хотя, может быть, и не всегда очевидно) влияние самого Бифхарта на таких весьма ярких музыкантов как Том Уэйтс (Tom Waits), Ник Кейв (Nick Cave), Пи Джей Харви (PJ Harvey), Джон Лайдон (John Lydon), Пётр Мамонов, группы THE RESIDENTS, THE CLASH, SONIC YOUTH, DEVO, НЕ ЖДАЛИ и др. Дональд Глен Влит (частица "Ван" появилась позднее), единственный ребёнок простых родителей (его отец работал водителем грузовика), с самого раннего детства увлекался скульптурой и живописью. В возрасте 13 лет вместе с семьёй перебрался из Лос-Анджелеса в район пустыни Мохави, в городок Ланкастер. Через некоторое время Дон заинтересовался музыкой - главным образом дельта-блюзом и авангардным джазом - и стал самостоятельно осваивать губную гармонику. Примерно тогда же он познакомился с Фрэнком Заппой (Frank Zappa), уже имевшим опыт игры в школьных группах. В 1958-64 годах Влит и Заппа участвовали в нескольких ритм-н-блюзовых ансамблях "местного значения" - Дон, в основном, в роли вокалиста. В конце 1964 года, после неудачной совместной попытки снять фильм по сценарию Фрэнка "Капитан Бычье Сердце против хрюкающего народа" ("Captain Beefheart Versus Grunt People"; другой вариант перевода - "...против ворчунов"), Влит вместе с несколькими знакомыми музыкантами образовал группу под названием CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND (примерно с 1970 года - ...& THE MAGIC BAND). Как говорили о них (да и не только о них), это были "белые ребята, открывшие для себя блюз". Чем они и занимались - поначалу репертуар состоял из блюзовых стандартов. Весной 1966 года MAGIC BAND выпустил достаточно успешный сингл "Diddy Wah Diddy" (песня Бо Диддли (Bo Diddley) и Вилли Диксона (Willie Dixon); вторая вещь - "Who Do You Think You're Fooling?" - одна из первых композиций самого Бифхарта). Но выпускающая фирма отказала музыкантам в записи альбома под тем предлогом, что их собственные песни являются "излишне негативными". Лишь спустя год вышла первая пластинка "Safe As Milk", которая содержит только одну чужую вещь - песню Роберта Пита Уильямса (Robert Pete Williams) "Grown So Ugly". В записи принимали участие Рай Кудер (Ry Cooder), который фактически "вытеснил" Дага Муна, и - эпизодически - Тадж Махал (Taj Mahal); барабанщиком группы к тому времени стал Джон "Драмбо" Френч (John "Drumbo" French). В том же 1967-м Бифхарт задумал двойной альбом "It Comes To You In A Plain Brown Wrapper". Аранжировки становились всё более необычными, звук - более "грязным" и "разнузданным". Кудера сменил гитарист Джефф Коттон, известный как "Антенни Джимми Сименс" (Jeff Cotton, "Antennae Jimmy Semens"). Группа записала порядка пятнадцати композиций, но "двойник" так и не вышел. Часть материала - в основном, длинные психоделические блюзы - составила пластинку "Mirror Man", выпущенную лишь в 1971 году. Многие из остальных вещей были записаны вновь и вошли в альбом "Strictly Personal" (1968). Затем MAGIC BAND выпустил две очень неординарные пластинки - "Trout Mask Replica" (2LP, 1969, продюсер - Фрэнк Заппа) и "Lick My Decals Off, Baby" (1970, продюсерский дебют самого Капитана). Здесь достигли пика своеобразные ритм и мелодика Бифхарта и его радикальное до дикости звучание; фирменным знаком стали сумасшедшие импровизации Дона на саксофоне и кларнете. Состав группы в это время (и в последующие года три) был достаточно стабилен - костяк составляли, помимо Ван Влита и Френча, басист Марк Бостон по прозвищу "Рокет Мортон" (Mark Boston, "Rockette Morton") и перкуссионист Арт Трипп третий, он же "Эд Маримба" (Art Tripp III, "Ed Marimba"), игравшие до этого в MOTHERS OF INVENTION Фрэнка Заппы, а также гитарист Билл Хаклроуд по прозвищу "Зут Хорн Ролло" (Bill Harkleroad, "Zoot Horn Rollo"). Следующие две работы, "The Spotlight Kid" - откровенно блюзовая пластинка - и "Clear Spot" (обе увидели свет в 1972 году), обладали чуть более мягким и "гладким" звучанием - если, конечно, иметь в виду Бифхарта, а не кого-нибудь другого. В 1974-м Дон, неожиданно для поклонников (а может, и для себя самого), выпустил подряд два намеренно "коммерческих" альбома - "Unconditionally Guaranteed" и "Bluejeans & Moonbeams". Впрочем, они не стали коммерчески удачными - так же как и творчески. Вторую из этих пластинок Бифхарт записывал с полностью обновлённым составом (прозванным в народе "TRAGIC BAND") - "старая гвардия" ушла от него... Затем Ван Влит некоторое время фактически был участником группы MOTHERS. Этот период отражён на их с Заппой совместном концертном диске "Bongo Fury" (1975). В конце 1975 года Бифхарт снова собрал MAGIC BAND - с Джоном Френчем (чуть позже подтянулся и Арт Трипп), гитаристом Джеффом Морисом Теппером (Jeff Moris Tepper), "уведёнными" от Заппы тромбонистом Брюсом Фаулером (Bruce Fowler) и гитаристом Денни Уолли (Denny Wally) и некоторыми другими музыкантами. В этой, последней формации позже поучаствовали также басист-клавишник Эрик Дрю Фельдман (Eric Drew Feldman), гитарист Гэри Лукас (Gary Lucas), барабанщики Роберт Артур Уильямс (Robert Arthur Williams) и Клифф Мартинес (Cliff Martinez)... В 1976 году коллектив подготовил альбом под названием "Bat Chain Puller". Эта работа не была выпущена. Причиной стал не вполне ясный конфликт (дошедший до суда) между Заппой и его же менеджером Хербом Коэном, который был продюсером этой записи. Однако в 1978-м Ван Влит выпустил альбом "Shiny Beast (Bat Chain Puller)", почти наполовину состоявший из вещей, входивших в первую версию - естественно, записаных по новой. Здесь присущие Бифхарту непредсказуемость и буйство аранжировок сочетались с яркими мелодиями и разнообразным звучанием. В том же году Ван Влит записал песню Джека Ницше (Jack Nitzsche) "Hard Workin' Man" для саундтрека к фильму "Синий воротничок" ("Blue Collar"). В 1980 году вышел диск "Doc At The Radar Station", не уступающий предыдущему в полифонии, а альбомам рубежа 60-х-70-х - в своеобразии и необузданности. Спустя ещё два года - пластинка "Ice Cream For Crow", не столь яркая, но включающая в себя немало достойных вещей. Сразу после её выхода Дон раз и навсегда отказался от музыкальной деятельности (как и от своего псевдонима) и сосредоточился исключительно на живописи; MAGIC BAND прекратил своё существование. С тех пор и по сей день Ван Влит ведёт образ жизни отшельника, практически не появляется на публике, не общается с журналистами... Тем не менее его картины выставляются как в Америке, так и в Европе; интерес к его музыке с середины 90-х неуклонно растёт - только в 1999-2003 годах было с дюжину релизов (официальных и не очень) с творениями CAPTAIN BEEFHEART & HIS/THE MAGIC BAND. В 2002-м Джон Френч, Марк Бостон, Денни Уолли и Гэри Лукас объединились под маркой THE MAGIC BAND (!), выступают с концертами (поначалу в них участвовал и Роберт Артур Уильямс) и выпустили уже три издания со студийными и концертными записями композиций Дона в их исполнении ("Back To The Front", "Live In Concert & Crow's Milk" (видео) и "21st Century Mirror Men"). А в 2004-м издан необычный второй бокс-сет (если его можно так назвать) "Riding Some Kind Of Unusual Skull Sleigh" - набор, представляющий живопись, поэзию (и может быть даже философию) Ван Влита, состоящий из двух книг, копии картины с автографом, компакт-диска и DVD. У Бифхарта никогда не было шумной известности, переполненных поклонниками стадионов и пластинок с миллионными тиражами. Его доходы от концертов и продажи дисков были более чем скромными. Как поговаривают, своим искусством рисовальщика он заработал гораздо больше денег, нежели своей музыкой... (blues.ru/beefheart/)   01. Tarotplane (19:08) 02. 25th Century Quaker (09:50) 03. Mirror Man (15:46) 04. Kandy Korn (08:06) 05. Trust Us (take 6) (07:14) 06. Safe as Milk (take 12) (05:00) 07. Beatle Bones n' Smokin' Stones (03:11) 08. Moody Liz (take 8) (04:32) 09. Gimme Dat Harp Boy (03:32)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 07:21 10-09-2022 | Исправлено: wishboneash, 08:54 10-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Miroslav Vitous - Music of Weather Report (2016)     Year: 2016 (CD Jun 10, 2016) Label: ECM Records (Germany), ECM 2364 377 2956 Style: Jazz, Contemporary Jazz   Country: Prague, Czechoslovakia (born 6 December 1947) Time: 52:47 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 297 Mb   Мирослав Витуш – это известный контрабасист родом из Чехии. Музыкой мальчик стал увлекаться еще с ранних лет. Уже в шесть лет играл на скрипке. Через несколько лет Мирослава заинтересовала игра на фортепиано. А в четырнадцать он перешел к изучению контрабаса. Кроме музыки мальчик увлекался спортом, а именно свободным плаванием. Но ему пришлось выбирать что-то одно. Витуш принял решение посвятить свою жизнь музыке. Мирослав поступил в Пражскую Консерваторию, где успешно учился. После окончания консерватории создал свой ансамбль Junior Trio. В этой группе он играл со своими братьями. Позже он выиграл главную награду на Международном конкурсе. Призом было обучение в Бостоне. В 1966м Мирослав Витуш едет жить и работать в Америку. Первое время музыкант работал в группе Беркли. Потом решил переехать в Нью-Йорк. Здесь для талантливого контрабасиста открылись новые возможности и горизонты. Он начал сотрудничать с известными музыкантами. Среди этих людей был и Чарли Морино. Пришли 70е и уже известный Витуш вместе с Уэйном Шотером, а также Джо Завинулом создали группу Weather Report. Когда прошло еще несколько лет, музыкант раскручивает новый коллектив, группу назвали "Miroslav Vitous Group". Бойзбенд состоял из самого Мирослава, а кроме него Джон Сюрман, Кени Кирклланд и Джон Кристенсен. На логотипе "ECM", они представили публике три успешных альбома. По истечении трех лет музыкант Мирослав Витуш стает директором "Джаз Департамет" в консерватории в Бостоне. Он возглавлял это отделение на протяжении трех лет. После этого больше двух лет Витуш провел в составе команды "Трио Мьюзик" с Чиком Кориа, с ним он гастролировал во многих странах. Мирослав Витуш это талантливый музыкант, посвятивший всю жизнь музыке и выпустивший много прекрасных работ. kontrabass.ru/miroslav-vitous/?ysclid=l7rvgw4spj444594080)   01. Scarlet Woman Variations (05:59) 02. Seventh Arrow (06:42) 03. Multi Dimension Blues (01:30) 04. Birdland Variations (09:58) 05. Multi Dimension Blues 1 (02:05) 06. Pinocchio (06:34) 07. Acrobat Issues (05:32) 08. Scarlet Reflections (02:46) 09. Multi Dimension Blues 3 (04:55) 10. Morning Lake (06:44)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 09:28 10-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Mirage - Tomorrow Never Knows - Singles And Lost Sessions 1966-1968 (2006)     Year: 1966-1968 (CD Sep 18, 2006) Label: RPM Records (UK), RPM BC 319 Style: Psychedelic Rock, Beat, Pop Rock   Country: Hertfordshire, England Time: 55:12 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 214 Mb   Среди команд так называемого "британского вторжения" The Mirage - одна из самых неизвестных. Поэтому издание в сентябре 2006 г. лейблом "RPM Records" сборника с её песнями, которые до сих пор были трудноступными (выходили лишь на миньонах). не считая размещения некоторых синглов на различных компиляциях, стало для поклонников психоделии и поп-рока, долгожданным событием. В состав группы входили Ray Glynn (гитара, вокал), три брата из г. Хертфорд: Dave Hynes (ударные, вокал), Pat Hynes (вокал), Pete Hynes (бас-гитара), а также Dee Murray (соло-гитара, вокал) и Kirk Duncan. The Mirage образовались в Лондоне в 1965 г. и выпустили на родине семь синглов. Наиболее известна и высоко ценится коллекционерами их кавер-версия песни The Beatles "Tomorrow Never Knows", вышедшая на первой стороне их первого миньона. Недаром название этого хита вынесено в заголовок сборника 2006 г. В начале своей короткой карьеры парни заполучили контракт с музыкальным деятелем по имени Dick James и стали его "домашней" командой. Джеймс, кстати, известен как публикатор Элтона Джона и человек, комплектовавший его музыкальные составы. Это было в ранний период деятельности Элтона. Парни сопровождали выступления Элтона, поэтому не случайно Dee Murray потом перешёл в состав Элтона Джона. В октябре 1968 г. Ди и Дэйв перешли в ряды The Spencer Davis Group (на места, которые ранее занимали Pete York и Eddie Hardin). Оставшиеся музыканты сформировали Тhe Portobello Explosion, а те через некоторое время превратились в некоммерческий проект Jawbone. (liveinternet.ru/users/2753604/post347957438/)   01. Tomorrow Never Knows (02:36) 02. You Can't Be Serious (01:59) 03. Gone To Your Head (02:05) 04. I Want Love (02:24) 05. Hold On (02:22) 06. Can You Hear Me (02:58) 07. One More Time (01:59) 08. That I Know (02:18) 09. The Wedding Of Ramona Blair (02:14) 10. Lazy Man (02:23) 11. Ebaneezer Beaver (02:22) 12. Mrs Busby (02:33) 13. I See The Rain (02:06) 14. Lonely Highway (02:44) 15. Hello Enid (02:12) 16. Is Anybody Home (02:43) 17. What Do I Care (02:11) 18. How's Your Pa (02:59) 19. Lazy Man (03:01) 20. See My World (02:52) 21. Katherine (02:07) 22. Ebaneezer Beaver (02:02) 23. Go Away (01:52)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 14:17 10-09-2022

wishboneash Advanced Member Редактировать | Профиль | Сообщение | Цитировать | Сообщить модератору Lynyrd Skynyrd - 1991 (1991)     Year: June 11, 1991 (CD 1991) Label: Atlantic Records (U.S.), 7 82258-2 Style: Southern Rock, Blues Rock   Country: Jacksonville, Florida, U.S. Time: 51:49 Format: Flac Tracks 16/44,1 kHz Size: 346 Mb   Charts: Swedish Albums #44; Canada Top Albums #39; US Billboard 200 #64. Lynyrd Skynyrd 1991 - шестой студийный альбом американской южной рок-группы Lynyrd Skynyrd. Это был первый новый студийный альбом группы после Street Survivors 1977 года и первый после авиакатастрофы 1977 года, унесшей жизни трех участников группы. Ведущий вокалист Ронни Ван Зант и ведущий гитарист Стив Гейнс погибли в авиакатастрофе в 1977 году в Миссисипи, и Lynyrd Skynyrd 1991 стал первым альбомом, в котором их заменили вокалист Джонни Ван Зант (младший брат Ронни) и гитарист Рэндалл Холл. Альбом также знаменует собой возвращение оригинального гитариста Эда Кинга, который расстался с группой во время тура в поддержку Nuthin 'Fancy в 1975 году. "1991" также стал последним альбомом Lynyrd Skynyrd с участием барабанщика Артимуса Пайла, пережившего аварию. Гитарист и один из основателей Аллен Коллинз также пережил авиакатастрофу 1977 года, но умер в 1990 году от хронической пневмонии. "Smokestack Lightning" был выпущен как сингл с музыкальным видео и имел умеренный успех. (en.wikipedia.org/wiki/Lynyrd_Skynyrd_1991)   01. Smokestack Lightning (04:29) 02. Keeping The Faith (05:19) 03. Southern Women (04:18) 04. Pure & Simple (03:10) 05. I've Seen Enough (04:23) 06. Good Thing (05:30) 07. Money Man (03:47) 08. Backstreet Crawler (05:32) 09. It's A Killer (03:55) 10. Mama (Afraid To Say Goodbye) (06:45) 11. End Of The Road (04:34)     TurboBit GigaPeta Всего записей: 1732 | Зарегистр. 27-01-2009 | Отправлено: 22:54 10-09-2022

Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85

Компьютерный форум Ru.Board » Общие » Музыка и Кино » Музыканты 60-х их старые и новые альбомы

Переход по форумам  Закладки   » Компьютеры Цифровое изображение Программы Microsoft Windows UNIX Другие OS Hardware В помощь сисадмину Прикладное программирование Игры Форумные игры   » Интернет Web-программирование В помощь вебмастеру Графика Хостинг Зацените-ка!   » Тематические Ikonboard v.2 Ikonboard v.3 Invision Board Другие форумы PHP-Nuke и другие порталы Мобила   » Общие Спорт Флейм Темы по региональным встречам Музыка и Кино Юмор Литература и Живопись   » Ru.Board Новости Помощь по форуму   » Андеграунд eBookz Варезник Раздачи и акции Мобильный варезник Андеграунд Игры и фильмы   » Специальные Тестирование